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Ni caballete ni estudio, en iPad y en vivo: Luján
El artista creará dibujos en vivo al ritmo de música de concierto.
Jaime Luján (México, 1961) es un hombre de manera suaves, de modos amables. Casi parece mentira que se dedique al dibujo visceral en vivo.
Explicación: Luján es artista. Su obra no es de caballete, sino de iPad. Así es: Luján dibuja obras completas en su tablet. Lo más interesante es que las hace en vivo, al ritmo de música de concierto.
Entro en una trance especial, una concentración completa , así describe el artista al momento en que dibuja con la música.
Uno podría pensar que los dibujos de Luján serían fractales, figuras geométricas sin vida, pixeles y demás productos matemáticos. Pero no son así, Luján es capaz de encontrar lo orgánico en los fractales. Me aburría el arte por computadora de los 70, pero al acercarme en los 90 a las nuevas tecnologías, encontré que se podía conseguir algo vivo con las computadoras , por eso trabaja desde hace dos décadas con imágenes impresas en 3D. Entre otras cosas, creó una de las piezas icónicas de la infancia de los 90: los Tazos 3D de Sabritas.
De formación clásica (es egresado de la Academia de San Carlos), las obras de iPad del artista parecen dibujos hechos a lápiz y pintados al óleo. Pero, dice Luján, se trata de que las piezas del iPad tengan una identidad propia.
El método que uso se llama procedural drawing, no sé si tenga un término en español, creo que no , explica y hace una muestra para la reportera. De un sólo trazo sobre la pantalla crea algo que podría ser una figura femenina. Impresiona su facilidad de creación.
El procedural drawing surge de una serie de apps de última generación que captura el movimiento sobre la pantalla de la tablet y lo traducen en trazos libres.
Mi obra es dedos sobre iPad , dice, y se ríe. Trabajar con el iPad me da una serie de facilidades que no tiene el arte tradicional. Es portátil, la puedo compartir de inmediato gracias a las redes y el formato es totalmente nuevo , agrega.
De adentro hacia afuera
Pero este arte nuevo también tiene su lado tradicional. No se trata nada más de figuras abstractas, manchas que no significan nada, sino que, en algunos casos, son claramente figurativas. Una es un dibujo del Viaducto, una de las avenidas más congestionadas del DF. Simplemente puse el iPad y empecé a dibujar , y lo que obtuvo fue una visión muy personal del caos vehicular.
No por usar una nueva tecnología Luján renuncia a los códigos de la pintura. Le interesa acercarse al público de la manera más accesible. Y lo logra.
La obra va de una búsqueda interior a lo social. Una de las piezas es una serie sobre la inmigración: personajes oscuros cruzan límites imaginarios.
Uno de sus dibujos más inquietantes es una mezcla de técnicas (fotografía y procedural drawing) que es un tributo a los 43 de Ayotzinapa. Son cuerpos encendidos en color rojo, un retrato de lo terrible y sangriento de la desaparición de los normalistas.
En otro dibujo retrata a un grupo de personas desperdigadas en un horizonte oscuro: son los padres de los 43 esperando noticias.
Trazos para un concierto
En Italia, el 8 y 9 de julio, Luján se presentará en el espectáculo en el que dibuja en vivo al ritmo de la música del combo Altri Suoni, conformado por la violinista mexicana Paulina Derbez y la artista canadiense Barbara Croall.
El concierto está conformado por ocho piezas, durante la cuales Luján dibujará el mismo número de obras. Creados al calor de la música, los dibujos de Luján se proyectarán en una pantalla, pero también sobre el público, en una suerte de maquillaje digital que da a la gente una nueva identidad.
La colaboración entre Paulina Derbez y Jaime Luján comenzó en la FIL de Guadalajara 2013, cuando ambos presentaron el libro interactivo Trazos para un concierto, un libro en el que la música influye al dibujo y viceversa.
El buen resultado del performance de Derbez y Luján generó un espectáculo con vida propia que se ha presentado en Bellas Artes, Canadá y el Tec de Monterrey.
